Teātris ir mākslas forma, kas apvieno literatūru, mūziku, kā arī horeogrāfiju, vokālu un pat vizuālo mākslu. Teātris var būt dažādu veidu. Piemēram, dramaturģija, opera, balets, leļļa. Pašlaik pantomīmas teātris ir slavens. Pat agrāk šī māksla bija kaut kas kolektīvs.
Tagad papildus scenāristam, režisoram un aktieriem ir arī citas personas, kas iesaistītas šajā darbā. Tas ir scenogrāfs, komponists, kumodes, grima mākslinieki un daudzi citi. Ikviens sniedz ieguldījumu šajā neticami spēcīgajā mākslā.
Teātris vienmēr ir attīstījies kopā ar sabiedrību un kultūru. Tieši ar viņiem viņa rītausma un pagrimums nokrita. Šajā rakstā mēs apskatīsim 10 interesantus faktus par teātri.
10. Izcelsies no seniem rituālu svētkiem
Ne daudzi cilvēki to zina teātris radās no dažādiem seniem rituālu svētkiem. Cilvēki, kas piedalījās, mēģināja reproducēt kaut kādus darba procesus vai parādības, kas notiek mūsu dabā.
Bet šīs darbības, savdabīgie rituāli, nebija teātris. Daudzi mākslas zinātnieki apgalvo, ka pats teātris parādījās, kad parādījās skatītājs, kurš interesējās par šo darbību un izrādi.
Tāpēc mērķus var sasniegt, kad ir saņemta auditorijas atbilde. Tas notika tikai ar komandas darbu. Iepriekš teātris pastāvēja tikai nesaraujamā vienotībā ar citiem komponentiem (mūzika, dziedāšana, dejošana), bet tagad tas ir zaudējis sākotnējo sintētismu, jo ir izveidojušās jaunas tā formas.
9. Seno grieķu teātris ir dzimis no dieviem veltītajiem noslēpumiem
Senās Grieķijas teātra cēlonis bija noslēpumi, kas bija veltīti dieviem. Tie galvenokārt bija lauksaimniecības aizbildņi. Tas ietver dievu Dionisosu, kuru daudzi svētki vienmēr ir veltījuši.
Cilvēki valkāja dzīvnieku ādas, galvenokārt kazas. Arī viens no galvenajiem rituāliem, kas tika izpildīts, bija dziesmu dziedāšana pēc neparastiem motīviem. Biežāk mīti bija pamatā. Tā cilvēki pagodināja dievu Dionīsiju savās neparastajās reprezentācijās.
8. Pirmie žanri: traģēdija un komēdija
Traģēdija - kļuva par pašu pirmo žanru teātra attīstībā. Senajā Grieķijā viņi sauca par savdabīgo satieru dziesmu, kas tulkojumā nozīmē:kazu dziesma ".
Tieši tā viņi pagodināja radības kazu veidā, kas kalpoja dievam Dionīsam. Satīri vienmēr ir mīlējuši dzeršanu, un, dzerot kaut ko, jūs patiešām vēlaties dziedāt. Acīmredzot šis vārds ir saistīts ar to. Dziedāšana ir kļuvusi par īstu satyru traģēdiju.
Traģēdija Grieķijā ir diezgan nopietna ideja, kuras pamatā ir grieķu mīti. Tajos cilvēki cenšas pretoties dieviem. Bet visi saprot, ka spēki jebkurā gadījumā ir nevienlīdzīgi.
Šādu grieķu traģēdiju beigās vienmēr sagaidāmas skumjas beigas. Turklāt viņš vienmēr skumst par cilvēkiem. Viena no slavenākajām grieķu traģēdijām bija stāsts par Prometeju. Tas bija viņš, kurš cilvēkiem atnesa uguni un parādīja, kā to pareizi saglabāt. Par to viņu smagi sodīja dievs Zevs.
Otrais žanrs, kas parādījās vienlaikus, tiek uzskatīts par komēdiju. Tik smieklīgā, nepretenciozā un jautrā spēlē viss ir vienkārši. Šeit cilvēki un dievi smejas un izklaidējas. Viņi jokojas savā starpā un tajā pašā laikā no neviena negaida neko sliktu.
Tiek uzskatīts, ka tika dibināts vēl viens žanrs - drāma. Tas tiek uztverts nedaudz vieglāk nekā traģēdija. Šajā versijā cilvēki neiebilst pret dieviem, bet vienkārši ļoti harmoniski apvienojas savā starpā. Fināls ne vienmēr ir traģisks, jo cilvēki šeit tiek pakļauti drosmīgiem, spēka pilniem. Viņi var pretoties viņu liktenim.
7. Grieķijas traģēdijas tēvi: Aeschylus, Sophocles, Euripides; komēdijas tēvs - Aristophanes
Aristofāns ir komēdijas tēvs. Pirmo komēdiju viņš iestudēja 427. gadā. Bet tad viņa tika pakļauta viltus vārdam.
Aristofāns ir uzrakstījis daudzas komēdijas, bet tikai dažas no tām ir nonākušas līdz mums. Lai tos saprastu, jums ir jāpārzina tā laika dzīve. Tādējādi skatītājs var novērtēt mājienus, sarkasmu un tikai visa plāna dziļumu. Ne visiem tas izdodas.
Ašīslijs ir dramaturgs, arī viens no traģēdijas tēviem. Gandrīz visu savu dzīvi viņš dzīvoja neparastā pilsētā, kas vienmēr bija slavena ar saviem sakramentiem un tradīcijām. Viņa vienīgo drāmu, kas saglabājusies līdz mūsdienām, sauc par persiešiem.
Sophocles un Euripides ir ne mazāk slaveni dzejnieki un dramaturgi. Viņu traģēdijas raksturo reti, bet reāli dialogi, dinamiskas darbības, kā arī sarežģīti dramatiski mezgli, kas atslēdzas gluži vienkārši un dabiski.
6. Seno tautas teātri pārstāvēja fliaki un mīmiki.
Ir vērts atzīmēt, ka pēdējais žanrs, kura izcelsme bija Grieķijā, bija jaunsatātiska komēdija. Tajā piedalījās vienkārši ikdienas varoņi un sižeti.
Nelielas skices, kas vairāk bija sadzīves rakstura, sauca par mīmijām. Grieķu valodā nozīmē "imitācija". Šī skatījuma saturs bija pilnīgi daudzveidīgs.
Diemžēl daudzu uzrakstītu mēmu teksti mūs nav sasnieguši. Mēs varam tikai pieņemt, cik vienkārši vārdi un nozīme bija tajos.
Ir vērts to atzīmēt šajā laikā parādījās arī cits komēdijas spēles veids - flaki. Lielākā daļa no tām tika izmantotas Itālijā un Sicīlijā. Viņi atšķīrās no iepriekšējiem tikai ar to, ka izrādes laikā sejai bija jāvelk maska.
5. Renesanses laikā dzima opera un balets
Opera un balets parādījās vienlaikus - renesansē. Opera ir tāda teātra mākslas forma, kurā visas darbības ir ļoti cieši saistītas ar vokālo sniegumu un orķestra mūziku. Šajā formā bieži var redzēt deju kombināciju.
Operai ir arī vairāki žanri - lielā opera, komikss, romantisks, operas balets un daudzi citi.
Balets ir skatuves mākslas veids. Šeit vairāk dominē horeogrāfiski attēli ar mūziku. Pamats visbiežāk ir noteikts plāns.
4. Krievijā teātris parādījās 17. gadsimta otrajā pusē
Pirmais teātris Krievijā parādījās 17. gadsimtā. Daudzi priekšmeti tika ņemti no bufoniem. Cars Mihails Fedorovičs ir pirmais cilvēks, kurš domāja par tiesas teātra celtniecību. Bet, lai realizētu šo ideju, bija nepieciešams piesaistīt vairākus ārvalstu ekspertus.
Tā 1644. gadā Krievijā ieradās neliela aktieru grupa, kura mēneša laikā sāka rādīt savas apbrīnojamās izrādes. Bet jau Alekseja Mihailoviča vadībā parādījās pilnvērtīgs teātris.
3. Teātra simboli - maskas
Maska ir īpašs priekšmets, kas ir uzlikts uz cilvēka sejas. Paredzēts identitātes slēpšanai. Katrai maskai ir noteikta forma, kas atkārto cilvēka seju.
Kopš seniem laikiem maskām ir liela loma teātra tradīcijās. Biežāk tas notiek austrumu kultūrās. Bet to izmantošana ir saglabājusies līdz mūsdienām.
2. Mazākais teātris pasaulē - “Kremļa pagalms”
Austrija ir slavena ar mazāko teātri visā pasaulē. To vienkārši sauc par “Kremļa tiesu”. Tās skatuves izmērs ir 1,3 līdz 1,3 metri. Izrādē drīkst piedalīties tikai astoņi cilvēki un ne vairāk.
Ir vērts atzīmēt, ka viņš ir iekļauts Ginesa rekordu grāmatā. Pirmoreiz tas tika atvērts 2009. gadā. Pirmā šeit iestudētā izrāde saucas “Sniegs”, kas tika uzrakstīta pēc rakstnieka Paustovska stāsta.
1. Lielākais teātris pasaulē - “Pērle uz ūdens”
Lielākais teātris pasaulē saucas "Pērle uz ūdens". Tas atrodas Pekinā un tika uzcelts 2007. gadā.
Teātrim ir 3 zāles, no kurām katra var uzņemt līdz 6500 tūkstošiem skatītāju. Ārēji tai ir neparasta forma, par kuru cilvēki to sauca "Ola".