Krievu glezniecība ir mūsu valsts nacionālā bagātība. Mūsdienās joprojām ļoti populāras ir V. Surikova, I. Šiškina, Aivazovska, Vasņecova, Un Levitāna, K Bryullov un daudzu ne mazāk talantīgu krievu mākslinieku gleznas. Viņu gleznu izmaksas pasaules izsolēs vairākkārt pārsniedz un aizēno mūsdienu ārzemju mākslinieku darbus. Mēs jums pastāstīsim par visiem šiem slavenajiem māksliniekiem un viņu darbiem. Un šodien mēs vēlamies pārtraukt mūsu uzmanību uz brīnišķīgā krievu mākslinieka Kārļa Bryullov skaistākajām gleznām.
Ceļš uz mākslu
Kārlis ir dzimis radoši apdāvinātu cilvēku ģimenē. Viņa tēvs un brāļi un māsas (un ģimenē bija septiņi bērni) nodarbojās ar mākslu. Kādam patika skulptūra, kādu piesaistīja proza, un Karla jau no mazotnes piesaistīja glezniecību. Būdams divdesmit gadus vecs zēns Romā, Kārlis bija tik ļoti aizrāvies ar Itāliju, ka pat nosauca viņu par savu otro dzimteni. Lielākā daļa Bryullov gleznu ir pilnībā piesātināti ar itāļu motīviem.
Itāļu rīts, 1823. gads
Audeklā attēlota jauna meitene, kas mazgājas strūklakā. Attēls ir piepildīts ar rīta svaigumu un vieglumu. Pati meitene ir jauna un mīļa kā koši rožaina. Attēls izrādījās ļoti dabisks un izraisīja sajūsmas vētru Itālijā. Bet Sanktpēterburgā sabiedrība nosodīja modeļa pārmērīgo kailumu. Atsauksmes par attēlu Krievijā bija ļoti neuzkrītošas.
1827. gada itāļu pusdienlaiks
Visvairāk jauno mākslinieku fascinēja itāļu skaistums. Viņu liektās formas bija lieliski piemērotas šedevru radīšanai. Un Karla bija ļoti ieinteresēta itāļu dzīves un ikdienas dzīves sižetos, kas virmoja gan Romas ielās, gan galvaspilsētas tuvumā.
Itālijas pusdienlaiks bija itāļu rīta turpinājums.
Tieši šis attēls kļuva par slavenāko un iemīļoto mākslinieka darbu. Un līdz šai dienai burvīgo itāļu Briullovu kopē jauni mākslinieki, adatu sieviešu izšūšana, un pārdošanā pat ir mīklas ar šādu attēlu.
Pompejas pēdējā diena, 1833. gads
Šo monumentālo vēsturisko audeklu 1833. gadā pēc vizītes Itālijas pilsētā Neapolē uzkrāsoja Kārlis Bryullovs. Pompejas pilsētas drupas pēc Vezuva izvirduma māksliniekam atstāja milzīgu iespaidu un satrauktu viņa iztēli, drīz meistars atkal devās uz Neapoli, lai veidotu skices nākotnes mākslas šedevram. Klasiskā, vēsturiskā senās pilsētas Pompejas nāves tēma ir ļoti populāra gleznotāju vidū, un Kārlis Bryullovs nebija izņēmums. Episkā glezna ar izcilu gaismas un ēnas spēli ir piepildīta ar eļļu un izraisīja lielu apbrīnu itāļu vidū, un pati māksliniece Parīzē par šo radījumu saņēma zelta medaļu. Pašlaik glezna tiek glabāta Sanktpēterburgā, Valsts krievu muzejā.
Zirga sieviete, 1832. gads
Bryullov šo lielisko attēlu gleznoja pēc savas draudzenes Jūlijas Samoilova lūguma 1832. gadā. Sākumā tika pieņemts, ka uz audekla braucēja lomā ir attēlota pati Samoilova kundze, taču tas tā nav. Šeit ir divi Yulia Samoilova skolēni: Džovanina un Amacilia Pacini, viņas zirgs un suns. Uz suņa kaklasiksnas Kārlis Bryullovs uzrakstīja attēla klienta vārdu. Jūs varat redzēt šo brīnišķīgo darbu Tretjakova galerijā Maskavā.
"Pie Bogoroditsky ozola", 1835
Šī glezna ir dzimusi 1835. gadā, un tās atšķirība ir tā, ka tā nav krāsota eļļā, bet gan akvarelī, kas attālina mākslinieku no akadēmisma, bet dod mākslinieka radošumam spilgtu optimisma pilienu. Otu meistars izcili izturēja gaismas spēli. Liekas, it kā saules stari iekļūtu cauri lapotnei un aizklātu aci ar tās spožo gaismu. Ekspozīcijas centrā ir vecs ozols, kura pakājē sanāk un saplūst dažāda sociālā stāvokļa un klases cilvēki, kā arī klejotāji un svētceļnieki. Un tagad netālu no vecā koka redzam nomelnojušu sirmgalvi, elegantu sievieti un meiteni ar lietussargu, kas ieradās uz ēzeļa.
Batseba, 1832. gads
Viena no Bryullov iecienītākajām glezniecības tēmām ir Senās Romas mitoloģija. Mākslinieks smeļas iedvesmu dievišķās leģendās. Visizteiksmīgākais šīs tendences attēls ir Batšeba, kas uzrakstīta 1832. gadā. Šis ir stāsts par karaļa Dāvida bezatbildīgo mīlestību pret jauno Bašebas skaistumu. Attēls palika nepabeigts. Pēc divu gadu darba un pūlēm Kārlis saprata, ka to nepabeigs, un divreiz nedomājot, pārdeva šedevru vienam turīgam filantropam. “Bathsheba”, kaut arī tas netika pabeigts (to var redzēt no rokām, kuras nebija pilnībā uzvilktas), bija pirmais darbs, kurā tika izmantota kailā daba.
"Pārtrauktais datums", 1827. gads
Glezna "Pārtrauktais datums" ir gleznota žanra tēmās ar liriskiem virsskaņiem. Divi mīļotāji slepeni tiekas pie akas. Bet datumu pārtrauca meitenes māte, kura skatījās pa logu. Jaunieši ir samulsis un sajukums, un pat nepamana pārpildītu kausu. Šo darbu Bryullov rakstīja akvarelis. Acīmredzot tāpēc darbs izrādījās tik daiļrunīgs.
“Vecmāmiņas un mazmeitas sapnis”, 1829. gads
Vēl viens akvareļa darbs žanra glezniecībā ir piepildīts ar vieglu sarkasmu un smalku humora pavedienu. Attēla sižets ir šāds: nelielā guļamistabā uz viņu gultām vecmāmiņa un mazmeita mierīgi guļ. Un katram no viņiem ir sapnis. Vecāka gadagājuma sieviete atkal tiek nogādāta jaunībā, kur viņa kautrīgi pieņem jaunieša pieklājību un briesmīgais pūķis dzenas pakaļ mazmeitai, viņa ir ļoti nobijusies, to var redzēt no gandrīz nokritušās segas. Attēls ir piesātināts ar ironiju, bet ne bez filozofiskas nozīmes.
"Turku sieviete", 1838. gads
Iedziļinoties turku meitenes drūmajā un mīļajā sejā Bryullov portretā, jūs esat pārsteigts par mākslinieka prasmi. Cik precīzi tiek attēlotas sejas vaibsti, izteikts acu dziļums un nodots meitenes nomierinātais noskaņojums. Bet interesants ir fakts, ka, rakstot portretu, Bryullov neizmantoja modeļa pakalpojumus. Gleznā ir attēlots kolektīva attēls, kas izveidots no atmiņām par mākslinieka ceļojumu uz Turciju. Bet daži mākslas vēsturnieki joprojām domā, ka portrets tika gleznots no dabas, un tam ir apstiprinājums, ir vēl viens Odalisque darbs, kurā ir uzrakstīta ļoti līdzīga meitene.
Un par skaistākajām mūsu laika Turcijas sievietēm vietnē most-beauty.ru ir interesants raksts ar daudzām skaistu Turcijas meiteņu fotogrāfijām.
M. Bekas portrets, 1840. gads
Kārļa Bryullova portretu glezna rada apbrīnu un apbrīnu, jo visi mākslinieka gleznotie portreti ir vienkārši pārsteidzoši - gan tehnikas, gan jutekliskuma ziņā. Mākslinieks vienmēr izvairījās attēlot nepievilcīgus cilvēkus, un tāpēc viņa modeļi vienmēr bija glīti un labsirdīgi. To apstiprina laicīgā skaistuma M. A. Beka portrets. Ir ļoti grūti novērsties no sievietes marmora sejas, plāna profila un jutīgajām lūpām. Viss viņas izskats runā par aristokrātiju un labvēlību.
Ineses de Kastro nāve, 1841. gads
Šis meistara darbs tiek veikts eļļā, un uz audekla tiek notverti reāli vēsturiski notikumi. Mākslinieks attēloja dramatisku Portugāles karaļa Pedro I slepenās sievas - karaļa Alphonse Four mantinieka - nāves soda izpildes brīdi. Ķēniņa dēls slepeni apprecējās ar savas vēlās sievas Ineses de Kastro goda kalponi. Bet viss noslēpums kļūst skaidrs. Karalis nevarēja pieļaut šādu maldīgumu un nolēma izpildīt savu mīļoto dēlu. Bet, parādījies pēc viņas, viņu atturēja no sievietes un viņas mazo bērnu iecerēm, viņš nolemj apžēloties par viņu. Bet beigu beigās Inesija de Kastro tomēr tika izpildīta. Dramatiskā aina, kas parādās attēlā, ir piepildīta ar traģēdiju un bezcerību.
Secinājums
Kā redzat, lielā krievu mākslinieka Kārļa Bryullov glezna ir ļoti daudzveidīga. Uz viņa audekliem var redzēt stāstus no pasaules vēstures, daudz portretu un ikdienas ainu, Bībeles varoņi nav svešinieki kapteinim. Mēs jums stāstījām tikai par slavenākajiem mākslinieka darbiem, un jūs rakstāt mums par tām gleznām, kuras rakstā nav iekļautas.