Marcels Duhamps 20. gadu tūkstoša sākumā apvērsa radošuma jēdzienu mākslā. Talantīgs mākslinieks dejoja starp impresionismu, dadu un kubismu un meklēja izeju no saviem radošajiem uzskatiem. Marcela Duhampa darbi bija ļoti neparasti un tā laika cilvēkiem pat nebija saprotami.
Šeit ir slavenākie Marcel Duchamp darbi:
1
Blenvilas ainava (1902)
Ilustrētās karjeras sākumā Marcels Duhamps izmēģināja daudzus stilus un paņēmienus. Viens no Duhampas postmodernisma piemēriem ir Blenvillas apkārtnes dinamiskā un dinamiskā ainava. Vasaras zaļumi, priekšplānā aizaudzis dīķis rada karstas saulainas vasaras dienas sajūtu.
2
Tēva portrets (1912)
Marsels Duhamps uzgleznoja sava tēva portretu, sēžot atzveltnes krēslā atzveltnē: kāja tiek izmesta pār kāju, labā roka balstās uz krēsla rokas un atbalsta galvu. Glezna tika gleznota favisma stilā. Spilgtas krāsas plankumi - dzeltens fons, zaļas krāsas atspulgi uz pelēkas jakas piedurknes atdzīvina attēlu, padara to izteiksmīgu.
Starp citu, visvairāk-beauty.ru ir ļoti interesants raksts par skaistākajiem pasaules portretiem.
3
Kails, nolaižoties pa kāpnēm (1912)
Futūristisks un vienlaikus kubisks Duchamp attēls “Kails, nolaižoties pa kāpnēm” mākslinieka darbu noveda jaunā līmenī. Viņš kļuva par atzītu ģēniju. Tikko atšķiramas cilvēka figūras rāmji ir uzlikti viens otram virsū un rada kustības sajūtu.
Attēls tika veidots siltos okera toņos uz tumša, gandrīz melna fona. Dažas lidmašīnas ir iekrāsotas ar gradientu. Duhamps atgādināja, ka viņu iedvesmojis 19. gadsimta beigu jaunums - hronogrāfija, proti, E.-J. Marais. Mākslinieci sagrāba vēlme aprakstīt kailas sievietes figūras kustību, nolaižoties pa kāpnēm.
4
Šokolādes dzirnavas (1914)
Uz taisnstūra audekla trīsdimensiju projekcijā parādīta šokolādes dzirnavas. Dzelteni smilšu plakana pamatne un spilgti oranži dzirnakmeņi ir krāsoti eļļā uz tumša, gandrīz melna fona. Šī neparastā klusā daba ir kubisma un ekspresionisma apvienojums.
5
Strūklaka (1917)
Marsels Duhamps / publiskais īpašums
Pasaulē vēl nav redzēta odiozāka instalācija, piemēram, strūklaka no parasta pisuāra. Viņa izraisīja šoku, vardarbīgu kritiku un atklātu noraidījumu. Un tas bija tikai manifests, dvēseles sauciens Malēviča “Melnā kvadrāta” stilā.
Duchamp gribēja pateikt, ka ir pienācis ierobežojums radošam meklējumam kaut ko jaunu un tagad jūs varat darīt jebko, ko vēlaties, kā mākslas priekšmetu. Duchamp apgāza porcelāna priekšmetu, parakstīja to un mainīja mērķi. Skulpturālais attēls ar skaļo vārdu "Fountain" pārvietoja aisbergu, ko sauca par "konceptuālismu".
6
Cepuru plaukts (1917)
Visu, ko dara cilvēka rokas, var attiecināt uz mākslu. Slīpēta koka pakaramā uzstādīšana cepurēm ir spilgts līdzīgu instalāciju piemērs stila “Izgatavots” veidā.
7
Mona Liza (1919)
Pārsteidzošākais Duchamp konceptuālais “radījums” ir ūsu melodijas Monas Lizas attēls. Viņš izdarīja kaut ko tādu, par kuru neviens nedomāja. Iepriekš parodēt šedevru bija vienkārši neiespējami. Uzzīmējis ūsas un bārdu uz slavenās Madonnas Leonardo tēla un parakstījis ar saīsinājumu L.H.O.O.Q., kam ir diezgan vulgārs tulkojums, Duchamps nolaida kulta mākslas darbu no pjedestāla.
Starp citu, ar Monas Lizas portretu Andijs Vorhols savos darbos spēlēja ne mazāk veiksmīgi, kura darbus jūs varat redzēt arī vietnē most-beauty.ru visā krāšņumā.
8
Paris Air (1919)
Stikla pudele ar Parīzes gaisu, kuru aptur pavediens, ir uz tēmu orientētas mākslas piemērs. Sākotnējais izstādes eksemplārs netika saglabāts. Muzejos var redzēt tikai darbu kopijas. Aptiekā tika paņemta neparasta ampula, un, kad autors to nejauši salauza, viņš Parīzes aptiekās mēģināja atrast tieši tādu pašu replikas kopiju.
9
Parādu saistības Nr. 30 (1924)
Ruletes spēle Montekarlo iestādēs iedvesmoja mākslinieku izveidot kolāžu. Tas tiek izpildīts ne tikai talantīgi, bet arī ar lielisku humoru. Cilvēka galva ar aunu ragiem izskatās diezgan pārliecinoša uz izlietoto biļešu, ruletes un azartspēļu nama parādzīmju fona.
Pēcvārds
Marcela Duhampa darbiem bija milzīga ietekme uz pop mākslas, plastiskās un konceptuālās mākslas parādīšanos. Viņš ir pirmais, kurš ierauga interesantus attēlus parastās ikdienas lietās. Viņa instalācijas ir ieguvušas slavu un popularitāti visā pasaulē.
Kā jūs jūtaties par franču mākslinieka darbu? Lūdzu, rakstiet savas atbildes šī raksta komentāros.