Krievu māksla ir īsta talanta un viņu amata ģēniju noliktava - vai tā būtu arhitektūra, klasiskā mūzika, balets vai glezna. Šodien mēs pievērsīsimies lielā krievu gleznotāja, ikonu gleznotāja un pasaku ilustratora - Vasnetsova Viktora Mihailoviča darbam.
Nedaudz par mākslinieku ...
Topošais mākslinieks dzimis nelielā ciematā ar nosaukumu Lopjal Vjatkas provincē 1848. gadā. Kopš bērnības mākslinieks redzēja zaļas pļavas un skaistus, debeszilus ezerus, blīvu, gandrīz maģisku mežu un milzīgus dzeltenu kviešu laukus - visas šīs maģiskās ainavas, kuras viņš vēlāk attēloja uz audekla. Vai esat pamanījis, ka šim gleznotājam ir daudz pasaku attēlu? Tas liek domāt, ka Viktors Mihailovičs visu mūžu ticēja brīnumiem un mīlēja pasakas. Un tagad dosimies ceļojumā pa lieliskā mākslinieka pasakainajiem (un ne tikai) sižetiem.
1
Grāmatu veikals (1876)
Šajā darbā mākslinieks mums parāda, ka tajos laikos neizglītotam zemniekam nebija sveši, lai interesētos par literatūru un zinātni. Mēs redzam, ka grāmatnīcā pulcējās daudz cilvēku, kuri ar patiesu interesi uzskata grāmatas un attēlus, ar kuriem veikals tiek pakārts. Darbinieks ar cirvi mugurā pat nolemj iegādāties kādu no attēliem. Pat vecs vīrs un mazdēls izvēlas grāmatu maltiešu valodas vispārējai attīstībai un, tā teikt, zinātnes zināšanām. Tādējādi Vasņecovs paaugstina krievu tautu, runā par viņa dvēseliskumu, spēju attīstīt un izprast kaut ko jaunu, nezināmu, it kā ticot savai tautai kā elkam.
2
“No dzīvokļa uz dzīvokli” (1876)
Kas attiecas uz mani, iespējams, mākslinieka kolekcijā šī aina ir visbēdīgākā un pesimistiskākā. Autore mīlēja pasakas, bet viņš redzēja visu, kas viņu ieskauj patiesībā, tāpēc viņš ar savām gleznām mēģināja pievērst varas iestāžu uzmanību. Attēla sižets ir diezgan daiļrunīgs. Šeit mēs redzam, kā vecāka gadagājuma pāris meklē ne tik dārgu patvērumu, kaut kāda iemesla dēļ zaudējuši komfortablo mājokli. Pelēkais sniegs un cilvēku pieticīgā rotājums padara šo zemes gabalu vēl nomācošāku un traģiskāku. Aiz viņiem ir ziema Sanktpēterburga. Vietnē Most-beauty.ru ir interesants raksts par ziemeļu galvaspilsētas skaistākajiem parkiem!
3
“Cars Ivans Briesmīgais” (1879)
Pateicoties šim vēsturiskajam Vasņecova portretam, tas ir tieši tas, ko mēs iedomājamies par šo pirmo, ļoti gudro un ļoti briesmīgo visas Krievijas kungu - Ivanu Vasiļjeviču Briesmīgo. Portrets izrādījās ļoti dziļš, dzīvs, dvēselisks un vēsturiski uzticams, jo vēsturnieki un mākslas vēsturnieki ir apstiprinājuši, ka karaļa apģērbs tika izgatavots ar tā laika pedantisko precizitāti. Tas ir viss Vasņecovs, viņš vienmēr gleznoja vēsturiski precīzas gleznas, nedomājot par neko tādu, ko nevar teikt par viņa pasakām. Tieši šeit viņš veica savas vētrainās iztēles gaitu.
4
“Pēc Igora Svjatoslaviča kaujas ar Polovci” (1880)
Mēs zinām šo vēsturisko cīņu no skolas sola, pateicoties pasakai “Pagājušie gadi” un Nestoram hronistam, kuri savos gadarakstos ierakstīja šo seno notikumu vēsturisko gaitu, par kuru baumas mūs ir sasniegušas. Krievu glezniecības un folkloras cienītājs Viktors Vasņecovs nevarēja izvairīties no šīs tēmas, jo, aizstāvot savu teritoriju un godu, varoņi nebaidījās ne no spēcīgā Polovskii armijas milzīgā ienaidnieka, ne no nāves, kas nevar, bet tikai apbrīnot mūsdienu cilvēku. Tieši nāve ir galvenais attēla gabals. Autors to izceļ skatītāja acīs, sakot, ka nomirt, aizsargājot savu dzimteni, bērnus un sievas, ir īsts gods un lepnums.
5
“Paklāju plakne” (1880)
Visi mēs bērnībā sapņojām iekrist pasakā, izbraukt ar lidmašīnas paklāju un nogaršot tidbit no paša salikta galdauta. Patiešām, šajā maģiskajā pasaulē piepildās visas lolotās vēlmes, ko nevar teikt par skarbo realitāti, kur bieži viss ir tik drūms un neparedzams. Tieši šo ideju mākslinieks gribēja nodot mums, veidojot savu nākamo pasaku attēlu ar nosaukumu “Paklāja plakne”. Uz skaista Ivana paklāja sportists peld pāri upei, un ne tikai vienu, bet ar uguntiņu, kuru viņam pasniedza Baba Yaga. Viņš ir mierīgs un pārliecināts, gaida savus jaunos piedzīvojumus, un tomēr pasakā tas nav iespējams savādāk.
6
Aļonuška (1881)
Interesantākais ir tas, ka Vasņecovs sākotnēji uzgleznoja parastas ciema meitenes, vārdā Alyonuška, attēlu, kuru viņš reiz redzēja un nolēma attēlot pie ezera Akhtyrka. Viņas skumjas un sāpes tik samulsināja sukas meistaru, ka viņš viņu atcerējās un rakstīja. Un cilvēki paši šo zemes gabalu jau attiecināja uz pasaku, domājot, ka šī māsa Aljonuška ir skumja par savu brāli Ivanuška, kas guļ ezera apakšā.
7
Kņaza Vladimira kristības (1893)
Šis vēsturiskais notikums mūsdienu Krievijas veidošanā, pēc tam Kijevā Rusā, autors vienkārši nevarēja palaist garām. Patiešām, līdz ar kņaza Vladimira kristībām kristietība parādījās un nostiprinājās mūsu zemēs. Reliģijas tēma ir ļoti tuva darba autoram, jo viņa tēvs bija garīdznieks. Karalis nolēma būt pirmais, kas tika kristīts, un rādīja piemēru saviem priekšmetiem. Šo kristību brīdi Viktors Vasņecovs iemūžināja, protams, pirms tam viņš bija lasījis un studējis hroniku “Pagātnes pagātne”. Lai gan, aplūkojot audeklu, šķiet, ka viņš pats bija klāt pie šī Svētā Vakarēdiena - viss ir ticami un spilgti uzzīmēts.
8
Karaļa Berendeija palāta (1885)
Šīs karaliskās savrupmājas jums neko neatgādina? Jā, tas ir ļoti līdzīgs cara Gvidona izveicīgajam tornī slavenajā Aleksandra Sergejeviča Puškina "Tala par caru Saltan". Fakts ir tāds, ka Viktors Vasņecovs joprojām bija ļoti izveicīgs, talantīgs dekorētājs, un pēc vēl viena darba pie dekorācijām šis attēls viņam ienāca prātā. Viņa darbs iznāca ļoti spilgts un krāsains. Un viņa ļoti labi runā par arhitektūras attīstību Kijevā Rusā.
9
Ivans Tsarevičs par pelēko vilku (1889)
Šī attēla sižets ir pazīstams ikvienam bērnam, jo šī ir viena no krievu tautas pasakas “Ivans Tsarevičs un pelēkais vilks” epizodēm, kurā Ivans Tsarevičs un Elena Skaistā, vilkādama vilku, bēg no pakaļdzīšanās. Birstes meistars dievināja krievu folkloru. Īpaši pasakas, tāpēc viņam ir daudz gleznu, kurās attēlotas pasakas, un tieši viņa pasaku ilustrācijas bija iekļautas daudzās literārajās publikācijās.
10
“Prieka un bēdu dziesma” (Sirins un Alkonosts) 1896
Ļoti bieži mākslinieks pievērsās senās slāvu pagānu tēmai, kas viņu interesēja un, manuprāt, pat tam ticēja. Šī ir viņas brīnišķīgā radīšana. Kopš seniem laikiem mēs zinām par diviem spēkiem, kuri vienmēr ir pretstatā viens otram, un to vārdu: labu (Alkonost) un ļaunu (Sirin). Tieši tos autors uz audekla attēloja divu skaistu un nedaudz mistisku pusputnu veidā ar dažādu krāsu cilvēku galvām, balts ir labs un melns ir ļauns. Viņi sēž uz viena koka zariem un dzied savas brīnišķīgās dziesmas. Alkonosts apgalvo par mūžīgo Paradīzi, bet Sirins, gluži pretēji, saka, ka Paradīze ir pazudusi un mūžīgā tumsa gaida ikvienu, un katrs no viņiem izvēlas ticēt. Bet es joprojām piekrītu baltajam putnam Paradise - tas joprojām pastāv ...
11
Varoņi (1898)
Es atceros šo vēsturisko un, kā es kādreiz domāju, pasakainu attēlu no bērnības, jo tas karājās manas vecmāmiņas zālē, un es domāju, ka milzīgā skaitā māju un dzīvokļu. Kurš gan nezina leģendāros krievu varoņus: Iļju Murometu, Alioška Popoviču un Dobryniju, kuri, būdami uz sava stāva, devās uz lauku, lai pārbaudītu viņu īpašumus un redzētu, vai tuvumā ir kāds bezdievīgs ienaidnieks un vai labiem cilvēkiem nepieciešama viņu palīdzība. Ļoti skaista glezna, kuru Vasnetsovs gleznojis divdesmit gadus, un šajā laikā to var redzēt Tretjakova galerijā Maskavā.
12
Sniega meitene (1899)
Viktora Vasnecova attēls “Sniega meitene”, neraugoties uz ārējo ziemas smagumu, ir caurspīdīgs un patīkams. Var negribot atsaukt atmiņā Ziemassvētku vakarus un vecmāmiņas pasakas pie kamīna. Glezna parāda Snow Maiden kautrīgi klīst pa nakts mežu. Viņa šķiet nobijusies un rūpīga. Koki un viss, neatkarīgi no tā, kā izskatās, ir ar sniegbaltu sniegu. Mežs ir noslēpumains un kluss. Kas viņu sagaida priekšā, viņa nezina, bet viņas sejā tiek parādīts slikts priekšnojauta. Pasaku sižetā ir diezgan reālistisks zemteksts - draudošas katastrofas sajūta. Bet atliek vien cerēt, ka šī pasaka ar labām beigām.
13
Guslāri (1899)
Uz šī audekla mēs redzam trīs vīriešus baltos kreklos, kas sēž uz soliņa kaut kur tornī, dzied dziesmas un prasmīgi šķiro savu arfu. Šeit autore stāsta un parāda mums krievu mūzikas vēsturi, jo guslarus senajā Krievijā ļoti mīlēja un cienīja. Vasņecovs mīlēja savu Dzimteni un tautu, un šī iemesla dēļ katrā darbā viņš centās parādīt visu krievu kultūras neizmērojamo, neierobežoto skaistumu un oriģinalitāti, kā arī parasto zemnieku smago dzīvi.
14
“Oļega atvadīšanās no zirga” (1899)
Šis darbs tika izveidots kā ilustrācija Puškina dzejolim, kas mums pazīstams no skolas mācību programmas. Uzzinājis no burvja, ka Oļegs nolemj šķirties no sava uzticīgā zirga, Oļegs nolemj šķirties no viņa, tieši Vasnetsovs attēloja šīs savas dvēseles rūgtās atvadīšanās. Ļoti aizkustinošs un sirsnīgs skats - karavīrs ķēdē un ar zobenu uz sāniem ar asarām acīs pieķērās zirgam, bet baltais vīrs, it kā jūtot atšķirtību, nolieca galvu un bija skumjš pret saimnieku. Kā vienmēr, Vasnecova gleznas ir ļoti krāsainas, dziļas un precīzas. Skatīties uz viņiem ir prieks.
Starp citu, mūsu vietnē most-beauty.ru jūs varat apskatīt skaistāko zirgu šķirņu fotoattēlus pasaulē.
15
Varžu princese (1918)
Šajā gleznā nav attēlots neviens cits kā pati Vasilisa Gudrā. Viņa ir apburtā varžu princese, kura priesterim-karalim parāda savas maģiskās spējas. Šis brīnišķīgais attēls ir ilustrācija pasakai A.S. Puškina “Princese varde”, un viņa uzstājās ļoti prasmīgi. Skatoties uz šo attēlu, mēs visi zinām, kas notiks tālāk. Skaista meitene smaragda kleitā, dejojot ar grumbu, vilks pa kreiso roku un izveidos ezeru, un, kad viņa viļņos pa labi, uz ezera parādīsies divi jauki balti gulbji. Žēl, ka mēs neredzam Vasilisas seju, bet tikai viņas graciozo nometni un krāšņus, biezus matus, bet pēc guslāru sejām un viņu dejojošajām kustībām jūs varat saprast, ka viņi apbrīno viņas skaistumu. Glezna attēlo arī šim periodam raksturīgo dzīvi, traukus un mūzikas instrumentus.
Visbeidzot
Viktors Mihailovičs Vasņecovs ir viens no maniem iecienītākajiem krievu māksliniekiem, es domāju, un ne tikai. Droši vien tāpēc, ka viņa gleznas man bija zināmas jau kopš bērnības, jo viņš gleznoja daudz pasaku. Pateicoties viņam, krievu glezniecība ir ieguvusi jaunu kārtu, un tā ir ilustrācija. Kvalitatīva, skaista un ļoti pasakaina. Mākslinieks kaut kā maģiski liek skatītājam būt starp viņa subjektiem un piesātināt ar šiem ilgstošajiem notikumiem.